El Prado inicia 2026 con estrategias para evitar aglomeraciones y mejorar la experiencia del

El Prado inicia 2026 con estrategias para evitar aglomeraciones y mejorar la experiencia del

Programación Museo del Prado 2026

MADRID, 14 Ene. (EUROPA PRESS) – El Museo Nacional del Prado arranca su programación para 2026 con el ‘Proyecto anfitrión’, que según ha avanzado su director, Miguel Falomir, consistirá en una serie de medidas para evitar que la pinacoteca se convierta en un «metro a hora punta».

Falomir ha señalado que, aunque son buena noticia los más de 3.500.000 visitantes que acudieron al museo en 2025, al Prado «no le hacen falta más» y la intención es diversificar el perfil de los asistentes. «No queremos que ir al Prado sea como coger el metro en hora punta», ha añadido.

Estas medidas, que se darán a conocer formalmente más adelante, «optimizarán» los recursos del museo y continuarán con políticas ya existentes, como la prohibición de tomar fotografías. Se implantará, además, otras nuevas, como la optimización de los accesos al Museo y la redefinición del número de personas que conforman los grupos de visitas. «Son medidas no solo para que no colapse (el Museo), sino para que además sea una experiencia grata», ha asegurado el director.

Programa expositivo de 2026

En cuanto a las exposiciones de 2026, Falomir ha indicado que no serán monográficas de «grandes nombres» artísticos, sino que habrá temáticas concretas. La primera gran exposición del año, ‘A la manera de Italia, España y el gótico mediterráneo’, se dedicará a mostrar un tema «inédito» tanto en términos museísticos y museográficos como en materia de «literatura artística».

Según Falomir, se trata de una de las muestras «más complejas y ambiciosas» que ha manejado en su trayectoria al frente del museo. En ella, se mostrará el papel de Italia en el desarrollo de la pintura en España durante los siglos XIV y XV. El director ha señalado que esta exposición ha sido muy «compleja» de realizar logísticamente porque las piezas son textiles «delicadísimos» y obras sobre tablas que muchas veces no han abandonado los espacios en los que han estado siempre. Una de ellas procede de un convento de clausura que no ha salido de él desde el siglo XIV.

En el marco del año de las ‘Tres reinas’, en el que el Museo reivindica el papel que tuvieron en su historia Isabel de Farnesio, Cristina de Suecia y la propia esposa de Felipe IV, la pinacoteca acogerá la muestra ‘Mariana de Austria’.

Aunque no fue una reina coleccionista, sí fue una figura absolutamente capital en España, según Falomir. «Fue probablemente la reina que usó el arte de una forma más concienzuda para promover sus distintos roles», ha destacado, añadiendo que esta muestra contará con obras de relevantes artistas como Diego Velázquez o Claudio Coello con préstamos de museos de Viena.

Otra exposición temporal para 2026 será ‘Rilke y el arte español’, que llegará a las salas en el centenario de la muerte del artista. También se podrá visitar ‘Prado. Siglo XXI’, donde se reflexionará sobre cómo debe «reinventarse» la pinacoteca para seguir manteniendo el «liderazgo cultural» que hasta ahora tiene.

Ya durante el próximo invierno se inaugurará ‘Hans Baldung Grien’, dedicado a la figura del pintor renacentista alemán; además, el Prado presentará exposiciones sobre fotografía como ‘El Prado Multiplicado. La fotografía como memoria compartida’ y ‘El universo del artista ante la cámara’.

Completando la programación, Falomir ha adelantado que las muestras restantes incluirán ‘Valeriano D. Bécquer. Los cuadros de costumbres’, ‘Ricardo de Madrazo. Dibujos y acuarelas’, y ‘El cuadro del hambre’, que relatará la historia de este cuadro que pasó de ser uno de los más valorados del Prado a «poco más que un chiste», así como itinerarios propios como ‘La Ingeniería en el Prado. Un puente entre el arte y la técnica’.

El director de la pinacoteca ha asegurado que, aunque este año no habrá «grandes nombres» como en el anterior, el Prado no depende de sus exposiciones temporales para obtener ingresos, ya que la mayor parte de los visitantes lleguen a las salas por la Colección Permanente, lo que les elimina «presión» sobre las exposiciones temporales. «Podemos estar acertados o equivocados (en las temporales), pero no hay esa urgencia. Somos privilegiados», ha concluido.

FUENTE

María Izquierdo

María Izquierdo

María Izquierdo, profesional junior en comunicación digital, crea y gestiona contenido para redes y medios online. Con formación en comunicación audiovisual y un máster en contenidos digitales, destaca en copywriting, narrativa visual y edición básica. Le interesa el storytelling y la conexión con audiencias jóvenes.

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